Listado de obras:
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Las dos Fridas, 1939

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Este autorretrato de Frida fue hecho poco después de su divorcio con Diego, representa las dos personalidades de esta artista, la Frida de la derecha representa aquella que era amada y respetada por Diego vestida de mexicana de tehuana y a la izquierda se ve una Frida vestida con vestido Europeo blanco y de encaje; la Frida que Diego abandonó, las dos Fridas tienen el corazón descubierto que en varias de sus pinturas representa el dolor, uno de los corazones esta roto mientras que el otro no y se puede ver un cielo nublado de fondo que representa el caos interno de Frida, las dos Fridas están tomadas de la mano como símbolo de que ahora solo se tienen a ellas o que Frida ahora esta sola.

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Árbol de la esperanza, mantente firme, 1946

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En este cuadro se pueden ver dos mensajes el primero es hacia los cirujanos que la han operado: "...Con las cuales esos cirujanos, hijos de perra, me han dejado" segundo parece ser para ella misma sacado de una de sus canciones favoritas (cielito lindo): "Árbol de la esperanza, mantente firme". En este cuadro vemos a dos Fridas a una que luce débil ya que acaba de salir de quirófano y esta en una camilla y a otra que parece estar muy confiada de de ella misma y esta dividido entre día y noche; la Frida débil se encuentra en el lado del día y la Frida segura se encuentra en el lado de la noche con el corsé en la mano que espera dejar después de la cirugía.

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El venado herido, 1946

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Esta pintura fue pintada por Frida después de una operación de columna que Frida esperaba que curaran sus dolores. En el cuadro se puede ver a un venado con la cabeza de la artista herido a muerte con varias flechas, el cielo se ver oscuro aunque sin embargo se ve una luz como esperanza que el venado nunca va a ser capaz de alcanzar. También se puede ver la palabra “karma” que significa “destino” y al igual que muchas otras pinturas de Frida esta representa como Frida no puede cambiar su propio destino.

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Yo y mis pericos, 1941

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Esta obra fue pintada después del segundo matrimonio de Frida con Diego, pero aunque estuvieran casados vivían por separado y es por eso que en este periodo de tiempo Frida comienza a pintarse acompañada de sus macotas como símbolo de sus soledad.

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Diego y yo, 1949

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Este autorretrato fue pintado por Frida cuando Diego tubo un amorío con la actriz María Félix, y aunque Frida en el momento no mostro mucha importancia sobre esto este autorretrato representa sus auténticos sentimientos. Su pelo largo alrededor de su cuello sugieren que se siente estrangulada con la situación y su obsesión con Diego se ve representada con una imagen de el en la frente de Frida.

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Autorretrato con collar de espinas, 1940

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En este autorretrato Frida se pinta de frente para realzar su presencia, y lleva la corona de espinas de Cristo a un collar presentándose como una mártir Cristiana. Las espinas se pueden ver como símbolo de dolor por su reciente divorcio con Diego, también se puede ver un colibrí muerto colgado al collar representando buena suerte en el amor según la tradición folklórica Mexicana, sobre su hombro izquierdo se puede ver un gato negro representando la mala suerte y la muerte esperando a saltar sobre el colibrí y en el hombro derecho se ve un mono símbolo del diablo y un regalo de Diego. En el pelo de Frida se pueden ver mariposas que representan la resurrección.

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La columna rota, 1944

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Este autorretrato es muy diferente al resto, ya que en este Frida se pinta sola, no esta acompañada por ningún animal y no hay fondo de hojas o de plantas y en cambio se encuentra en un lugar desértico con un cielo tormentoso que reflejan su dolor físico y emocional. 

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Autorretrato con mono, 1940

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Esta obra fue pintada durante el periodo de tiempo en el que Frida estuvo divorciada de Diego, durante este tiempo tan duro para esta artista, ella estuvo acompañada por sus mascotas, y en este caso es un mono, la expresión de la cara de Frida es fría al igual que la del mono, representando el resentimiento e ira de Frida con Diego.

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Autorretrato con traje de terciopelo, 1926

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Este fue el primer autorretrato de Frida Kahlo, fue un regalo para recuperar a su novio Alejandro Gómez Arias, quien tras recibir el presente vuelve con la artista. La pose que toma Frida en esta pintura hace referencia al periodo Renacentista Italiano y es la interpretación de "Venus" de Boticelli, obra admirada por Alejandro.

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Autorretrato con pelo corto, 1940

Este fue el primer autorretrato que frida realizo despues de su divorcio con Diego. En el retrato lleva un traje de hombre ( probablemtente de Diego), en la mano izquierda un mechón de pelo como símbolo de su sacrificio y en la mano derecha unas tijeras como símbolo de su feminidad. Tambien en la parte superior se puede observar una estrofa de una canción que explica el motivo por el cual se corta el pelo:

"Mira que si te quise, fué por el pelo, Ahora que estás pelona, ya no te quiero"

En este autorretrato se puede ver el desepo de Frida de adquirir la libertad e independencia de un hombre.



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